L'ALBERO NELL'ARTE : percorso di educazione all'immagine

Questo libro nasce dall’idea di realizzare un percorso di storia dell’arte legato esclusivamente alla figura dell’albero in tutte le sue possibili rappresentazioni e con le varie tecniche adottate dai vari pittori o scultori, nel corso dei secoli.

Il percorso, che è stato realizzato in una classe quinta, con risultati davvero stupefacenti, vuole avvicinare i ragazzi alla conoscenza dell’arte in tutte le sue forme: pittorica, murale, vascolare, scultorea… con un linguaggio semplice, ma colto, che li faccia avvicinare all’arte con curiosità, stupore e fascino.

Nel libro vengono proposte numerose attività da far eseguire ai ragazzi affinché attraverso l’imitazione di un artista e poi ad una rielaborazione personale dell’opera stessa, si possano raggiungere diversi obiettivi:

- Stimolare la creatività;

- Sviluppare il gusto estetico;

- Leggere ed interpretare un’opera d’arte;

- Rielaborare in modo personale ed originale un’opera famosa;

- Produrre in modo originale opere artistiche utilizzando diverse tecniche

   pittoriche e diversi materiali;

- Liberare le proprie emozioni;

- Saper prendere decisioni: le arti rafforzano il problem solving e la capacità di 

pensiero critico;

- Sviluppare la perseveranza. Lo studio dell’arte può essere impegnativo e quando

 si cerca di padroneggiare una tecnica o uno strumento, ci possono essere 

momenti di sconforto che possono portare il ragazzo a smettere. Ma dopo aver 

fatto pratica, è bello scoprire che l’insistenza porta al risultato desiderato;

- Favorire la collaborazione. Molti lavori artistici si fanno in gruppo dove si 

devono condividere idee, percorsi e scelte, per raggiungere un obiettivo comune.

Si parte da una visione storica, molto semplice e rapida, che ci fa comprendere l'importanza dell'albero nell'arte:

I primi alberi nei bassorilievi Assiri e poi in quelli Egizi…

nelle sculture e nell'arte vascolare...

fino alla pittura murale e ai dipinti di alcuni famosi artisti: Kandinskj, Klimt, Magritte, Gaudì, Seurat e Signac.

In questo libro vi sono numerosi spunti di attività artistiche  che avvicineranno i ragazzi all'arte con curiosità, stupore e fascino. Essi potranno sperimentare, rielaborare, progettare, singolarmente o in gruppo, un'opera artistica dove potranno esprimere le proprie emozioni e i propri stati d'animo.

Conosceranno l'espressionismo di Kandinskj e come lui realizzeranno il tipico albero

e nuove e originali tecniche...

Vi sono proposte per disegnare in positivo e in negativo

Sull'onda del surrealismo di Magritte i ragazzi produrranno quadri a tema

Scopriranno il significato dei mandala e realizzeranno alberi originali

Conosceranno la tecnica del puntinismo  di Georges Seurat

e molto ancora...

la tecnica del mosaico e le opere di Gaudì

per realizzare anche mosaici polimaterici, individuali o a gruppi

Impareranno a colorare in gradazioni diverse

e a spalmare il colore con le dita  

o a fare sfumature con le matite colorate 

Impareranno la tecnica dell'acquerello

e molto altro...

ma soprattutto si divertiranno moltissimo!

Un libro che sarà di grande aiuto a tutti gli insegnanti che credono nell'importanza dell'educazione

artistica.

                            Buon lavoro, 

                                                                           maestra Marilena